Angela Hampel

Die Frau als Ichbild erscheint bei Angela Hampel als das zugleich stärkere als auch gefährdetere, ausgelieferte menschliche Wesen. Ihre Botschaft, die ästhetische, die sinnliche Ausstrahlung ihrer Arbeiten ist daher Provokation, Aufbegehren, Widerstand. Es ist der bild- und zeichenhaft ausgedrückte besagte hohe Anspruch an das Menschsein, von dem sie nicht lassen kann. Es ist daher natürlich und ganz einfach der aus einer inneren Befindlichkeit kommende Widerstand gegen die heute üblichen Arten von Anpassung und emotionaler, geistiger wie konsequent praktischer Bequemlichkeit. (...) Ohne Umschweife, sprich: dekoratives Beiwerk - wie formalen Binnenstrukturen, bloßen Ornamenten, Gesten, die ins (bedeutungsmäßig) Leere gehen – kommt Angela Hampel zu Beziehungskernen, dringt ins Innere einer seelisch-körperlichen Verfassung. Das Expressive wird ekstatisch; alles andere als ein betuliches Erzählen, zeigen die Bildgestalten verkürzt, abrupt, erregt niedergeschrieben – vor allem in den Zeichnungen und im zeichnerischen Grundgerüst der Aquarelle und Malereien – einen Zustand der psychischen Unmittelbarkeit während des Schaffensvorganges. Ungelenk und zugleich fließend ergibt sich eine gebrochene Eleganz, wirkt ein Freiheitswille zwischen Verströmung und Gefährdung, setzt das genannte Animalische mit und im Weiblichen Signale der Sehnsucht, der Gier nach schwebendem Glückszustand wie der Angst des Verzweifelns.

Neben Bildgestaltungen des Aufbegehrens, heftiger erotisch-dionysischer Obsessionen eines Geschlechterkampfes zwischen Lust und psychischer wie physischer Verletztheit, bekommen die meisten Arbeiten eine noch stärkere existenzielle Dimension, eine Ahnung des Zweifelns am Überlebenkönnen bei heftig gesteigertem Lebenswillen.

Nach Kassandra und Penthesilea wandte sich Angela Hampel anderen mächtigen Frauen aus der Mythologie und der Bibel zu, darunter Judith, Medea und Salome. Sie erforschte dabei die Tendenz in patriarchalischen Gesellschaften, mächtige Frauen sowohl als gewalttätige Ungeheuer als auch als schöne Objekte für den männlichen Blick darzustellen. In scharfem Kontrast dazu erkundet Hampel die Individualität dieser Frauen, indem sie sie als nackt und introspektiv und nicht als nackt und sexuell verführerisch darstellt.